¿Qué película viste? ¿Estaba bien? Bueno… era una «españolada».
Ese término tan arraigado en nuestra sociedad desde hace décadas aún perdura, aunque ya dicho de una manera menos peyorativa: «es que a mí no me gusta mucho el cine español».
Por ello no es mala idea analizar cómo es el cine español, si conecta mucho o poco con la sociedad y las causas. La idea general de la gente es que el cine español tiene algunas películas francamente buenas, pero pocas, la mayoría son tildadas más bien de aburridas, sosas, lentas, con poca acción y basada en el drama emocional. Hay amantes incondicionales del cine español, pero cuando escuchamos a la gente de la calle, y sobre todo lo que dicen las taquillas, único juez válido, es que no son tantos como a veces nos hacen pensar.
Dicho esto, y ante todo, hay que reconocer que el cine español ha producido películas de altísima calidad que han sido reconocidas internacionalmente, películas como El laberinto del fauno (Guillermo del Toro), Tesis (Alejandro Amenábar), Todo sobre mi madre (Pedro Almodóvar), etc. Pero lamentablemente son más excepciones que otra cosa.
¿Cuál es la razón fundamental de que nuestro cine guste poco en general?
Y lo de general no es una opinión subjetiva, sino el resultado del único sondeo válido: las taquillas.
Hay varios factores que incluyen directamente
Presupuesto limitado. Uno de estos factores es el presupuesto limitado de nuestro cine, que afecta a la calidad, efectos, diseño de producción y a la acción en sí misma, que a menudo son elementos clave en las películas más comerciales. Por eso en el cine español las producciones tienden a centrarse más en las conversaciones (pausadas), personajes e historias cotidianas y el drama, que provocan poca atracción en el público, lo que a su vez genera pocos ingresos, entrando así en un bucle de estancamiento presupuestario.
Un excesivo enfoque local. Con frecuencia tratan cuestiones locales o históricas, como la Guerra Civil o la vida cotidiana de clases trabajadoras, temas que pueden no interesar tanto fuera de un contexto cultural y local específico. Esto a veces hace que las películas sean vistas como «sosas» , «lentas» y calificadas como «lo de siempre» por quienes buscan algo más universal.
Tendencia al realismo social. Esta tendencia típica de nuestro cine produce un género lento, con una narrativa reflexiva y centrada en los problemas sociales. Aunque este tipo de cine ha generado películas de calidad, atrae poco a un público general que busca más entretenimiento o acción.
Tradiciones de autor. El cine español tiene una amplia tradición de directores de autor, como Pedro Almodóvar, Luis Buñuel, etc., cuyo estilo puede ser considerado más «artístico» o «experimental» en comparación con el cine comercial, pero este enfoque más intelectual puede desconectar a una audiencia que busca una narrativa más sencilla, que no superficial.
Competencia con Hollywood. El cine comercial español ha tenido y tiene dificultades para competir con las producciones estadounidenses, que dominan los cines con grandes éxitos con mucha acción, efectos especiales y grandes presupuestos. Pero los grandes presupuestos no llegan caídos del cielo ni de subvenciones, y menos en EEUU, llegan de la mano de grandes directores y productoras que saben conectar con el público, generándose así un círculo beneficioso: más público, publico más contento, más dinero en taquilla y nueva gran producción. Esto también influye en la percepción de que el cine español carece de dinamismo.
En resumen, la percepción de que el cine español es «malo», «soso», «aburrido» o «lento» proviene en parte de la comparación con el cine de acción y entretenimiento más comercial. Cada país tiene su propio estilo cinematográfico y, en el caso de España, el enfoque está más en lo social y lo autoral, lo que puede no ser del gusto de un importante sector de los espectadores, que es lo que dicen las taquillas. Es ahí donde habría que parase a pensar y meditar si se están haciendo bien las cosas, o solo en parte.
SUBVENCIONES
No podemos presumir de tener un cine social, cultural y autoral de calidad, si luego necesita de ayudas para sobrevivir porque los españoles que lo ven son insuficientes. La pregunta sería ¿el cine español realmente gusta a los españoles?
La cuestión de las subvenciones al cine español y si son contraproducentes es un tema de debate que tiene argumentos a favor y en contra. Algunas personas sostienen que las subvenciones generan efectos negativos, como una cierta complacencia entre los cineastas, que al tener garantizada una parte importante de la inversión, no sienten la necesidad de ser tan competitivos o buscar el éxito en taquilla para sostener económicamente sus proyectos, algo que sí sienten la mayoría de las empresas privadas de cualquier índole.
ARGUMENTOS A FAVOR DE LAS SUBVENCIONES
Se producen películas que de otro modo no serían viables. Estas películas no viables comercialmente pueden ser importantes desde una perspectiva cultural.
Protege el mercado cinematográfico español, que es una industria pequeña, por lo que le resultaría difícil competir en igualdad de condiciones sin el apoyo financiero de las subvenciones.
Permite a los cineastas asumir más riesgos creativos al no depender exclusivamente de los ingresos de taquilla. Esto puede llevar a la creación de obras innovadoras que, aunque no atraigan a grandes masas, aporten valor artístico o reflexivo a la cultura.
ARGUMENTOS EN CONTRA DE LAS SUBVENCIONES
Relajación y falta de motivación. Al recibir fondos estatales, los cineastas pueden sentir menos presión por atraer a grandes audiencias, lo que puede traducirse en un esfuerzo insuficiente para realizar películas más competitivas y de temática más variada en términos de calidad y éxito comercial.
Desconexión con el público. Otra crítica común es que algunas películas subvencionadas parecen estar más enfocadas en cumplir con unos criterios distintos a los gustos de buena parte del público. Esto genera una sensación de «desconexión» entre la producción cinematográfica española y la gran audiencia, que prefieren otro tipo de contenidos, a menudo extranjeros.
Éxito independiente en otros países. El cine de países con industrias más independientes, como EE.UU., ha demostrado que grandes y aclamadas películas pueden financiarse sin necesidad de subvenciones directas del gobierno, lo que refuerza la idea de que el apoyo estatal puede estar entorpeciendo la competitividad y el propio avance de la industria.
Aunque es cierto que las subvenciones pueden crear, y crean, una cierta complacencia en algunos casos, también juegan un papel crucial al mantener viva una industria que de otro modo sería mucho más pequeña y dependiente de fórmulas comerciales. La clave para evitar que las subvenciones sean contraproducentes reside en la gestión adecuada de los fondos, favoreciendo producciones que también se esfuercen, y consigan, llegar al público y eleven el nivel competitivo del cine español, en lugar de garantizar la comodidad de los productores.
COSTES Y SUBVENCIONES
El porcentaje de dinero recuperado mediante subvenciones para una película puede variar según el tipo de producción y los criterios específicos que se apliquen a la película. Sin embargo, de manera general, el Ministerio de Cultura y Deporte a través del Instituto de la Cinematografía y de las Artes Audiovisuales (ICAA) ofrece ayudas que pueden cubrir hasta un 50% del coste de la producción.
El presupuesto medio de un largometraje en España durante 2022 fue de 3,5 millones de euros, y una película estándar podría recibir entre un 30% y 50% de subvención, lo que es mucho. Además, las películas también pueden acceder a otros incentivos fiscales y apoyos adicionales en función de su distribución o si se trata de coproducciones internacionales, lo que podría incrementar aún más la recuperación del coste de producción.
Lo importante no es tanto la cuantía de la subvención sino vincular dicha subvención a los resultados. Es decir, que cada película en concreto reciba una subvención mayor o menor en función de la aceptación de la misma en taquilla. Ello no excluye que, con carácter puntual y excepcional, se realicen películas subvencionadas incluso al 100% si existe un alto interés cultural o histórico a nivel nacional.
En resumen, las subvenciones no son inherentemente malas, pero es necesario condicionarlas a unos resultados en taquilla. Unas subvenciones de carácter permanente y con pocas exigencias de cara a taquilla, actúa en detrimento de la calidad de nuestro cine permitiendo que la conexión cine-espectadores sea considerablemente menor. Amén de que el dinero de esas subvenciones sale de la totalidad de los españoles por igual, y no solo de aquellos que acude a verlas.
DESAJUSTE ENTRE SUBVENCIONES Y TAQUILLA DEL CINE ESPAÑOL
En 2023, el cine español recaudó aproximadamente 81 millones de euros en taquilla dentro de España, según datos provisionales de Comscore compartidos por el Instituto de la Cinematografía y de las Artes Audiovisuales (ICAA). Sin embargo, el presupuesto destinado a la cinematografía en los Presupuestos Generales del Estado ascendió a 167 millones de euros, y de esta cantidad, 116,9 millones de euros fueron específicamente asignados a ayudas directas al cine. Las cifras hablan solas:
. Recaudación cine español 2023: 81 M€
. Subvenciones efectivas: 116,9 M€
Este desajuste pone de manifiesto una desconexión significativa entre el apoyo institucional al cine español y su aceptación por el público en general. Aunque las subvenciones públicas buscan fomentar la producción y exhibición cinematográfica nacional, los datos sugieren que la industria cinematográfica española no logra atraer a una audiencia proporcional al volumen de recursos invertidos.
CONCLUSIÓN
En España, en 2022 se produjeron 322 largometrajes, y en 2023 se alcanzó el récord con 328, todas subvencionadas. Algunas muy buenas y con éxito de público, pero la mayoría hubiesen dado pérdidas y generando deudas sin las subvenciones.
La única cuantificación valida de la opinión que los españoles tienen de su cine se obtiene en la venta de entradas, y el resultado del voto en forma de compra es tristemente claro. Sin subvenciones, la producción cinematográfica caería significativamente por falta de demanda en taquilla, luego algo está haciendo mal el cine, se mire como se mire.
No es que lo españoles no sepan apreciar el buen cine, no es que los españoles no sepan degustar mi menú, no es que los españoles voten mal, es que los que deciden hacen propuestas que no gustan. Algo hay que cambiar.
Actualización sobre la dependencia de subvenciones en el cine español:
Según un artículo de Libre Mercado publicado el 9 de febrero de 2025, el 80% de las películas españolas reciben más subvenciones de lo que logran recaudar en taquilla. Por ejemplo, la película «Mamacruz» recibió un millón de euros en ayudas y solo recaudó 28.500 euros en taquilla. Además, datos del Ministerio de Cultura indican que, en 2023, el cine español recaudó aproximadamente 80,8 millones de euros en taquilla, mientras que las subvenciones públicas ascendieron a 167 millones de euros, más del doble de la recaudación.
Parece evidente que la coincidencia entre la entrega de los Premios Goya y la publicación de datos sobre las subvenciones al cine español no es casual, responde a una estrategia mediática que busca aprovechar el interés público en el cine durante este período, facilitando discusiones relevantes sobre la industria y su financiación.
